Entdecken und wählen Sie die beste digitale Zeichensoftware.

Der Umgang mit einem Zeichenprogramm ist ein obligatorischer Lernprozess, um digitale Werke zu erstellen. Ob für berufliche oder private Zwecke, bei der Auswahl der richtigen Grafiksoftware muss man wissen, für welchen Einsatzzweck sie gedacht ist. Für Grafikdesign, digitales Malen oder Fotoretusche: Entdecken Sie, wie Sie Ihre Zeichensoftware auswählen und wie Sie sie optimal einsetzen.

Gehen Sie digital mit einer Zeichensoftware.

Welche Arbeitsmittel werden benötigt?

Zeichensoftware ermöglicht es Ihnen, die traditionellen Stifte und Pinsel zu ersetzen und die Kraft des Digitalen zu nutzen, um Optionen zu erreichen, die im echten Leben manchmal unmöglich sind. Es ist jedoch notwendig, bestimmte Werkzeuge zu haben, um die Möglichkeiten Ihrer Grafikdesignsoftware optimal nutzen zu können.

● Das Grafiktablett:

Auch wenn es nicht zwingend erforderlich ist, ist die Verwendung eines Grafiktabletts nahezu unverzichtbar, um mit einer digitalen Malsoftware zeichnen oder Illustrationen anfertigen zu können. Grafiktabletts werden häufig von Grafikdesignern verwendet und ermöglichen es, Zeichnungen auf natürliche Weise anzufertigen. Bei richtiger Auswahl der Geräte können die Benutzer leicht Ihre Gewohnheiten in Bezug auf das traditionelle Zeichnen wiederfinden. Dies gilt insbesondere für den Einsatz von sogenannten "Scanner"-Tabletts. Diese Technologie ermöglicht es dem Benutzer, direkt von Hand auf einem Blatt Papier zu zeichnen, das auf die druckempfindliche Arbeitsfläche gelegt wird, und seine bevorzugten Zeichenwerkzeuge zu verwenden, wie es beim Repaper-Tablett von ISKN dank des magnetischen Rings, der auf den Lieblingsstift aufgesetzt wird, und der Magnetometer, die im Inneren des Tabletts angebracht sind, der Fall ist, . Mit einem Tablett wie diesem können Sie Zeichnungen in Ihrer Grafiksoftware erstellen, und hierbei das Gefühl vom Zeichnen mit einem Skizzenbuch beibehalten. Sie müssen nicht an Ihrer Hand-Augen-Koordination arbeiten wie bei einem Grafiktablett ohne Bildschirm (bei diesem müssen Sie während der Zeichenphase auf den Computermonitor und nicht auf Ihre Hand schauen, um die Orientierung zu behalten), oder in ein Tablett mit eingebautem Bildschirm investieren, was für Anfänger oft sehr teuer ist. Der Umgang mit Grafikdesign-Software und das Erstellen von Zeichnungen war noch nie so einfach und die Arbeit daran wird intuitiver.

● Der Computer:

Das andere wesentliche Werkzeug, und nicht zuletzt, um eine Software zum Zeichnen zu verwenden, ist der Computer. Egal, ob es sich um einen Laptop oder einen Desktop handelt, er muss leistungsfähig genug sein, um die Software zu unterstützen, die Sie installieren möchten, vor allem, wenn Sie planen, mit großen Dateien oder auf professionelle Weise zu arbeiten. Stellen Sie sicher, dass Sie über genügend Arbeitsspeicher verfügen, um die Software auf Ihrem PC oder MAC reibungslos ausführen zu können. Wenn 8 GB RAM für einen Gelegenheitsnutzer ausreichend zu sein scheinen, ist eine Aufstockung auf 32 GB kein Unding, wenn Sie hochauflösende Dateien erstellen und bearbeiten möchten. Auch die Grafikkarte Ihres Computers sollte entsprechend der Nutzung Ihrer Software ausgewählt werden. Je intensiver Sie sie nutzen, desto leistungsfähiger und besser sollte die Grafikkarte sein.

● Der Bildschirm:

Auch Ihr Monitor (Ihr Computerbildschirm) sollte mit Sorgfalt ausgewählt werden. Von der Größe des Bildschirms bis hin zur gebotenen Auflösung: Je höher diese beiden Parameter sind, desto präziser können Sie die Details, die Sie Ihrem Design hinzufügen möchten, bestimmen. Auch die Graustufen und die Farbgenauigkeit haben einen wichtigen Einfluss. Der Monitor sollte in der Lage sein, Farben akkurat wiederzugeben, insbesondere wenn Sie Ihre Entwürfe später am Drucker ausdrucken möchten.

Wie benutzt man eine Grafiksoftware?

Egal ob es sich um kostenlose oder kostenpflichtige Software handelt, ob sie Vektorgrafiken oder die Unterstützung von Rasterbildern (unter Verwendung von Pixeln) erlaubt, ist die Handhabung von Grafiksoftware-Programmen unter Windows und Mac von einem zum anderen relativ identisch, und ihre Benutzeroberflächen folgen im Allgemeinen den gleichen Mustern. Illustratoren und Grafikdesigner werden regelmäßig eine Symbolleiste vorfinden, in der sich verschiedene Symbole für die Auswahl von Pinseln und Stiften, den Radiergummi, den Zoom oder alle möglichen Optionen befinden, die von einer Software zur anderen variieren. Auf die gleiche Weise wird dem Benutzer ein Bereich zur Verfügung gestellt, der aus einem Tab für die Ebenen und einem weiteren für die Werkzeugeinstellungen besteht. Schließlich finden Sie, wie in jeder Software, im oberen Teil des Fensters verschiedene Tabs, die den Import und Export in verschiedene Dateiformate oder die Auswahl von Optionen zur Bearbeitung Ihrer digitalen Skizzen ermöglichen. Wenn Sie sich für die Verwendung eines Grafiktabletts entschieden haben, ist es einfach, der Druck des Stifts entspricht dem Fenster Ihrer Software. Jeder Punkt auf der Oberfläche des Tabletts stimmt mit einer genauen Stelle auf dem Bildschirm überein. Dies wird als der absolute Modus bezeichnet. Sie können also ganz einfach zeichnen und von einem Werkzeug zum anderen wechseln oder die Ebenen wechseln, indem Sie schnell den entsprechenden Punkt auf Ihrem Grafiktablett drücken. Es geht sehr schnell, eine Zeichnung zu erstellen und sie dann in viele Formate zu exportieren. Jede Software hat dann ihre eigene Besonderheit. Es ist daher wichtig, die richtige Software zu wählen, um die richtigen Werkzeuge in der Werkzeugleiste zu haben und unter guten Bedingungen arbeiten zu können. Es ist sogar ratsam, besonders wenn Sie beabsichtigen, eine Grafiksoftware auf professionelle oder semiprofessionelle Weise zu benutzen, sich in einem angepassten Kurs oder durch das Befolgen von Tutorials, die heute zahlreich im Internet zu finden sind, zu schulen.

Welche Software für welchen Einsatz?

Das Zeichenprogramm bietet viele Möglichkeiten.

Auf dem Markt sind mittlerweile viele Grafiksoftware-Programme erhältlich. Auch wenn sie alle eine gemeinsame Basis haben, die es erlaubt, sich relativ leicht zurechtzufinden, ermöglichen sie jedem einen ganz bestimmten Nutzen. Wir sehen es an der Adobe Creative Suite und ihren Kreationssoftware-Programmen, die einen guten globalen Überblick über das bieten, was man heute in Sachen Grafiksoftware machen kann. Zuallererst haben wir Adobe Photoshop, mit dem der Designer Bilder, die aus Pixeln bestehen, erstellen und bearbeiten kann. Es ist zweifellos die vielseitigste Software, mit der Sie viele Retuschen und Änderungen an Bildern vornehmen können. Die Software Adobe Illustrator ermöglicht die Modellierung von Vektorbildern (mit mathematischen Formeln, nicht mit Pixeln). Die Vektorisierung eines Bildes ermöglicht es Ihnen, die Größe ohne Qualitätsverlust stufenlos zu ändern. Vektorsoftware ist sehr nützlich für die Erstellung von Illustrationen, die möglicherweise vergrößert oder gezoomt werden müssen. Dann haben wir InDesign. Diese DTP-Software ist für das Seitenlayout gedacht, erlaubt aber dennoch Grafikern und Designern, Änderungen vorzunehmen, indem sie direkt auf die importierten Bilder zeichnen. Sie können damit Ihre Dateien millimetergenau formatieren, um sie in einem Standardformat mit einem geeigneten Beschnitt (ein zum Schneiden vorgesehener Rand) an die Druckerei zu senden. Schließlich wird Adobe Lightroom den Fotos gewidmet, um sie dank der vorgeschlagenen Werkzeuge schnell und einfach zu retuschieren. Natürlich gibt es, neben der kostenpflichtigen Adobe-Suite, dutzende von Programmen, sowohl unter Windows als auch unter Mac OS X. Es gibt also kein bestes Zeichenprogramm, sondern mehrere Programme, die jeweils an eine bestimmte Funktion angepasst sind.

Vektorgrafik VS Rastergrafik.

Wie wir gesehen haben, gibt es verschiedene Arten von Software für unterschiedliche Zwecke, und auch wenn ihre Benutzeroberflächen ähnlich erscheinen mögen und sich nur die Werkzeuge zu ändern scheinen, gibt es doch einen großen Unterschied zwischen zwei bestimmten Arten von Software: Raster-Software und Vektor-Software.

● Rastergrafik-Software:

Anfänger lernen in der Regel schnell, wie man Bilder, die Pixel verwenden, bearbeitet oder erstellt. Dies wird als Rasterbild oder Bitmap bezeichnet. Für Designer, selbst für die erfahrensten, ist die Verwendung einer Rastersoftware wie Photoshop ein echtes Plus. In der Tat, selbst wenn es erforderlich ist, die Zeichnung direkt auf einer Leinwand mit einer wichtigen Größe zu erstellen, verliert das Bild beim Vergrößern an Qualität, wenn die Auflösung in Pixeln nicht hoch genug ist. Details und Farbabstufungen werden wesentlich genauer sein als bei einem Vektorbild, das dazu neigt, sie zu verflachen und zu unterdrücken. Außerdem ist es möglich, Ihre Kreationen im jpeg-Format zu exportieren, einem Format, das von vielen Websites und von jedem Webbrowser akzeptiert wird.

● Vektorgrafik-Software:

Andererseits wird Vektor-Zeichensoftware, wie z. B. Illustrator, schnell bei Designern und Illustratoren beliebt, die es zu schätzen wissen, dass sie die Größe ihrer Arbeit je nach dem Medium, auf dem sie sie verbreiten wollen, beliebig verändern können. Das Vektorbild verwendet eine Vielzahl von winzigen geometrischen Segmenten, die durch mathematische Formeln miteinander verbunden sind. Die Vektorisierung eines Bildes ermöglicht es, natürliche Kurven und gerade Linien zu erzeugen, die ohne Verzerrung vergrößert werden können, allerdings auf Kosten von komplexen Farbverläufen, die auf ein Minimum vereinfacht werden. Die Designer von Vektorillustrationen können dann in ein bestimmtes Format wie SVG exportieren, um es zu speichern und mit anderen Fachleuten zu teilen, oder aber auch in PDF und PNG, die es erlauben, die eigenen Kreationen leicht und mit einem unbegrenzten Zoom auf die Datei zu teilen, was sehr nützlich sein kann, besonders für eine Datei, die zum Beispiel Industriedesign enthält.

Grafikdesign-Software.

Wenn wir von Grafikdesign sprechen, meinen wir in der Regel die Erstellung von visuellen Darstellungen im weitesten Sinne des Wortes, egal ob es sich zum Beispiel um Werbe- oder Informationsplakate handelt. Für diese Aufgaben gibt es viel Software, die von Profis eingesetzt wird. Um ein Bitmap-Bild zu bearbeiten, werden wir uns in der Regel an Photoshop wenden, das, obwohl es nicht kostenlos ist, immer noch am meisten von Profis in der Welt der Kommunikation wie dem Grafikdesigner verwendet wird, aber auch von der Einzelperson, die kühne Visualisierungen erstellen möchte, oder dem Anfänger, der versucht, die Grafikwerkzeuge kennenzulernen. Aber auch die freie Software Gimp, das kostenlose Pendant zu Photoshop, bietet mehr als überzeugende Möglichkeiten, sich in der Welt des Grafikdesigns zu versuchen. Illustratoren, die Dokumente wie Computergrafiken oder Informationsposter erstellen wollen, die in verschiedenen Formaten (größer oder kleiner) ausgegeben werden sollen, müssen das Vektorformat verwenden. Dafür hat Adobe Illustrator seinen Platz und wird von der Grafikdesign-Gemeinschaft nach wie vor häufig verwendet. Aber auch eine kostenlose Open-Source-Vektorsoftware wie Inkscape erfüllt ihre Aufgabe sehr gut und macht mittlerweile bezahlten Angeboten wie der Adobe Suite oder Corel Draw ernsthaft Konkurrenz.

Digitale Malsoftware.

Wenn wir an den Begriff "Grafiksoftware" denken, denken wir vor allem an die Möglichkeit, damit zu zeichnen. Auch wenn Vektorsoftware eine Lösung sein kann, bleibt die Tatsache bestehen, dass die Präzision des Bitmap-Bildes eine viel präzisere Ausführung in Bezug auf die Farben ermöglicht, und die Rastersoftware wird somit privilegiert sein, um digitale Zeichnungen auszuführen. In diesem Spiel ist Photoshop immer noch führend, da es von einer großen Anzahl von Benutzern verwendet wird. Aber es gibt auch andere Möglichkeiten, wie z. B. Krita, eine kostenlose Software, die eine echte Alternative zu Photoshop ist. Außerdem verfügt es über einen Linienstabilisator und viele Werkzeuge für die digitale Malerei. In gleicher Weise wird Clip Studio Paint (ehemals Manga Studio) der ideale Verbündete für die Erstellung von Comics oder Mangas sein. Auch wenn es keine kostenlose Version gibt (außer einer 30-Tage-Testversion), ist es wirklich effizient zum Zeichnen, mit angepassten Werkzeugen und Layout, so dass Ihre Panels nach dem Export direkt druckfertig sind. Reisende werden auch die Bluetooth-kompatiblen Anwendungen für Telefone und Tablets zu schätzen wissen, wie z. B. Repaper Studio, mit dem Sie das Repaper-Tablett mit Ihrem mobilen Gerät verbinden und live zeichnen können, während Sie die Möglichkeit haben, Ihre Kreationen zu speichern oder zu exportieren, wo immer Sie sind.

Fotobearbeitungssoftware.

Das Retuschieren von Fotos ist in der Regel die Tätigkeit, die die breite Öffentlichkeit in die Welt der Zeichensoftware bringt. Wenn Photoshop dank seiner extremen Vielseitigkeit wieder einmal die meistgenutzte Fotobearbeitungssoftware ist, gibt es, wie bei der kostenlosen Version von Gimp, adäquatere Lösungen. Von Adobe können wir noch Lightroom erwähnen, das intuitive und wirklich angepasste Retusche-Werkzeuge bietet, um Ihre Fotos zu verfeinern, zu verbessern, zu kolorieren oder zu beschneiden, oder Photoscape oder Darktable als kostenlose und mehr als korrekte Software für den Einstieg in die Fotoretusche.

Die Auswahl der richtigen Software für Ihre Bedürfnisse ist wichtig.

Wenn die Adobe-Suite heute dank ihrer verschiedenen Programme, ihrer Vielseitigkeit, vor allem für Photoshop, und ihrer Fähigkeit, sich an alle Geräte wie Grafiktabletts anzupassen, die meistgenutzte der Welt ist, gibt es inzwischen viele Alternativen, die Sie ernsthaft in Betracht ziehen können. Die einzige Einschränkung ist, dass Sie wissen müssen, wie Sie Ihr Zeichenprogramm verwenden werden. Die Bewaffnung mit externen Werkzeugen wie einem Grafiktablett, mit oder ohne Bildschirm, oder einem Scannertablett wie dem ISKN Repaper, zusammen mit der Repaper Studio-Anwendung, für ein noch intuitiveres Gefühl, ist unerlässlich, um Ihre Software auf bestmögliche Weise zu nutzen.